Một phần tác phẩm của Vincent van Gogh, ‘Hoa hạnh đào’, 1890,
Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam, Hà Lan.
Vincent van Gogh chỉ bán được một bức tranh trong suốt cuộc đời. Ông không phải là một nghệ sĩ thành công về mặt tiền bạc. Ông đã hoàn toàn phụ thuộc vào em trai mình, Theo, người đã hỗ trợ tài chính cho tầm nhìn nghệ thuật của ông. Vincent có một tình cảm và sự trân trọng lớn đối với em trai. Ông hiểu rằng mình không thể theo đuổi nghệ thuật nếu không có sự hỗ trợ của Theo. Hoa hạnh đào là món quà mà van Gogh dành tặng người em trai yêu quý của mình.
Vincent van Gogh, ‘Hoa hạnh đào’, 1890, Bảo tàng Van Gogh, Amsterdam, Hà Lan.
Vincent van Gogh vẽ Hoa hạnh đào vào tháng 2 năm 1890 tại Saint-Rémy-de-Provence, Pháp. Lúc đó đang là đầu mùa xuân ở miền nam nước Pháp, và những cây hạnh đào đang nở hoa. Những bông hoa trắng sáng của chúng tương phản với bầu trời xanh lạnh lẽo. Những cành hạnh đào tràn đầy sức sống mới trong khi khung cảnh xung quanh vẫn còn trống trải. Hình ảnh tuyệt đẹp về sự tái sinh và cuộc sống mới này chính xác là những gì Vincent van Gogh đã ghi lại trong bức tranh Hoa hạnh đào của mình.
Van Gogh vẽ Hoa hạnh đào để kỷ niệm ngày sinh của cháu trai mình. Theodorus van Gogh, được trìu mến gọi là Theo, người cha đáng tự hào của cậu bé đã đặt tên cho con trai mình là Vincent Willem van Gogh. Đó là một hành động tôn kính, và người họa sĩ rõ ràng đã rất xúc động trước cử chỉ đó khi tặng Hoa hạnh đào cho Theo, em dâu Jo và em bé Vincent. Nó vẫn còn trong gia đình và không bao giờ được đặt trong phòng trưng bày nghệ thuật của Theo ở Paris, nơi các tác phẩm khác của Vincent van Gogh được trưng bày để bán nhưng không thành công. Tuy nhiên, mặc dù không bán một tác phẩm nào của anh trai mình, Theo vẫn thường xuyên gửi tiền cho Vincent để hỗ trợ cho việc theo đuổi nghệ thuật của anh.
Hoa hạnh đào là một thành tựu nghệ thuật vĩ đại. Nó chịu ảnh hưởng về mặt phong cách bởi tranh in Nhật Bản phổ biến ở Pháp cuối thế kỷ 19. Những bức tranh khắc gỗ Nhật Bản này có đường nét và màu sắc đậm, đôi khi với bố cục vững và cách phối màu hạn chế.
Hoa hạnh đào không có bất kỳ phần trung cảnh hoặc hậu cảnh gây mất tập trung nào. Toàn bộ bố cục nằm ở tiền cảnh trên nền đơn giản và chắc chắn. Giống như một hình bóng sẫm màu trên một nền sáng, Hoa hạnh đào có đường viền rất đậm. Ảnh hưởng của Nhật Bản là rõ ràng. Hơn nữa, Hoa hạnh đào có cách phối màu rất hạn chế giống như tranh in Nhật Bản. Nó chủ yếu là tông màu xanh lam và trắng, một chút vàng và đỏ để tăng thêm sự ấm áp. Tuy nhiên, mặc dù màu sắc có thể bị hạn chế nhưng chúng vẫn đậm nét và sống động. Hoa hạnh đào kết hợp màu sắc mạnh mẽ và ánh sáng rực rỡ của miền nam nước Pháp với những đường nét táo bạo và bảng màu theo phong cách tranh in Nhật Bản.
Van Gogh vẽ Hoa hạnh đào chỉ năm tháng trước khi ông qua đời vào tháng 7 năm 1890. Tuy nhiên, Vincent đã vẽ rất nhiều tác phẩm trong những tháng trước khi qua đời. Trong 19 tháng sống trong và xung quanh Arles, ông đã vẽ 255 bức tranh. Thành tích đáng kinh ngạc này tương đương với việc cứ hai đến ba ngày lại có một bức tranh gốc trong hơn 570 ngày.
Hoa hạnh đào được tạo ra khi Vincent đang vẽ không ngừng. Ông chuyển từ nguồn gốc của chủ nghĩa Ấn tượng sang khởi đầu của chủ nghĩa Biểu hiện. Hoa hạnh đào dường như là một bức tranh đơn giản. Nhưng sự đơn giản đó lại là điều thú vị dành cho người xem. Nó táo bạo, mới mẻ và tươi sáng. Bản thân nó là sự sống. Đó là Vincent khi bắt đầu cuộc sống của mình. Đó cũng có thể là một trong những lý do cho Vincent Willem van Gogh sau này lập ra Bảo tàng Van Gogh.
Bài viết của James W Singer
Nguồn: Daily Art Magazine
Lược dịch bởi Viet Art View
