KELLY ROWLAND — TỪ NGÔI SAO NHẠC POP ĐẾN NHÀ SƯU TẬP

Bốn lần thắng giải Grammy, cựu thành viên của Destiny’s Child, Kelly Rowland mang đến góc nhìn độc đáo với Sotheby’s.

Nghệ sĩ bốn lần thắng giải Grammy, nhạc sĩ, diễn viên và nhà sản xuất điều hành Kelly Rowland mang quan điểm độc đáo của mình đến với cuộc đấu giá Đương đại của Sotheby’s — Contemporary Curated. Với tư cách curator khách mời cho đợt bán sắp tới vào ngày 9 tháng 3 tại New York, Rowland đã lựa chọn cẩn thận một số tác phẩm nghệ thuật đương đại phản ánh phong cách và sở thích cá nhân của cô.

Rowland là một siêu sao nhạc pop toàn cầu, người đã tạo dựng được tên tuổi của mình không chỉ trong lĩnh vực âm nhạc mà còn trong lĩnh vực truyền hình, điện ảnh và thời trang. Cô đã đóng vai khách mời trong một số sitcom ăn khách và đã xuất hiện trong các bộ phim như The Curse of Bridge Hollow, Think Like a Man và Bad Hair. Tuy nhiên tài năng của Rowland đã vượt xa ngành công nghiệp giải trí; cô là tác giả đã xuất bản và điều hành sản xuất loạt phim tài liệu của riêng mình, Chasing Destiny, được công chiếu năm 2016. Chương trình theo chân Rowland khi cô tìm kiếm nhóm nhạc nữ tiếp theo và mang đến cho người xem cái nhìn sâu sắc về ngành công nghiệp âm nhạc. Với những thành tích đa dạng như vậy, không có gì ngạc nhiên khi những lựa chọn của Rowland cho phiên đấu giá của Sotheby’s cũng thú vị và chiết trung.

“Có rất nhiều bạn trẻ và nghệ sĩ trẻ muốn trở thành một phần của thế giới nghệ thuật này. Đây là một cách tuyệt vời để kết hợp những thế giới lại với nhau và cho phép cuộc hội thoại bắt đầu.” — KELLY ROWLAND

Cô đã bán hơn 40 triệu đĩa với tư cách nghệ sĩ solo và là thành viên sáng lập của một trong những nhóm nhạc nữ bán chạy nhất mọi thời đại, Destiny’s Child, chứng nhận cô là một siêu sao quốc tế. Đối với nhiều người, sự công nhận mạnh mẽ như vậy trong ngành công nghiệp âm nhạc sẽ là thành tích đủ cho cả cuộc đời, nhưng Rowland không bao giờ là người ngủ quên trên vòng nguyệt quế của mình. Năm 2017, cô ra mắt cuốn sách Whoa, Baby!: A Guide for New Moms Who Feel Overwhelmed and Freaked Out (và Wonder What the #*$& Just Happened) [Oa, Bé cưng!: Chỉ dẫn cho những người mới làm mẹ đang cảm thấy quá sức và hoảng loạn (và tự hỏi điều quái quỉ gì vừa xảy ra vậy)] và chỉ mới năm ngoái đã ngay lập tức trở thành tác giả bán chạy nhất của New York Times với cuốn sách dành cho trẻ em của cô, Luôn bên bạn, Luôn bên tôi.

Ngoài nhiều tài năng trong lĩnh vực kinh doanh giải trí, Rowland còn thể hiện kỹ năng của mình trong thế giới thời trang khi phát hành ba bộ sưu tập tinh giản với Fabletics, thực hiện sứ mệnh chung của họ là làm cho phụ nữ cảm thấy tự tin và xinh đẹp.

Sotheby’s bày tỏ sự vui mừng vì Kelly đã có thể mang đến những tài năng và quan điểm độc đáo của mình với tư cách là curator tiếp theo của chuỗi đấu giá đang diễn ra. Dưới đây, ca sĩ, nhạc sĩ, diễn viên, tác giả và nhà sản xuất tiết lộ những lựa chọn của cô từ đợt bán và điều mà những tác phẩm đã nói lên đối với cô.

Những lựa chọn của Kelly Rowland

Reggie Burrows Hodges

“Tác phẩm của Reggie Burrows Hodges mang cảm giác như tôi đang nhìn vào một giấc mơ. Tôi không biết một giấc mơ hay một ký ức thực sự có cảm giác như thế nào – và chính là nó, ngay trước mắt tôi. Tôi thích rằng nó giống như một cái bóng; đó là một chút u sầu. Tôi yêu màu sắc ở đó. Nó khiến tôi cảm thấy bình tĩnh.”

REGGIE BURROWS HODGES, CHƠI NHẠC REGGAE TẠI PACE HOUSE #2. ACRYLIC VÀ BÚT PHẤN TRÊN GIẤY, 19½ × 27 IN. ƯỚC TÍNH: $20,000–30,000

Peter Bradley

“Tác phẩm của Peter Bradley là một điều rất mới mẻ trong thế giới của tôi vì tôi đã quá quen với nghệ thuật tượng hình. Tôi yêu màu sắc của nó. Tôi thích vì nó mát. Tôi thích rằng nó đơn giản làm cho tôi cảm thấy thực sự thư giãn. Đó là cách tôi kết nối với nó.”

PETER BRADLEY, THỜI TIẾT DÔNG BÃO, 1975. ACRYLIC TRÊN TOAN, 81 × 45 IN. ƯỚC TÍNH: $120,000–180,000

Ernie Barnes

“Tác phẩm của Ernie Barnes [‘The Dunk’- Úp rổ] mang cảm giác rất khác với Reggie và, dĩ nhiên, cả tác phẩm của Stanley Whitney. Nó rất có tâm hồn. Cách cô ấy úp mục tiêu thật mạnh mẽ. Nó mang cảm giác về sức mạnh.”

ERNIE BARNES, THE DUNK, 1998. ACRYLIC TRÊN TOAN, 36 × 24 IN. ƯỚC TÍNH: $250,000–350,000.

“Bốn quý cô với mũ vàng làm tôi nhớ lại những ngày ở Houston, Texas. Nó đưa tôi vào tiệm làm tóc, một phần trong quá trình lớn lên của tôi, với những người phụ nữ da đen, xinh đẹp và thông minh này. Họ đang chia sẻ cuộc trò chuyện và có cảm giác như họ đang nói về vẻ ngoài xinh đẹp của cô ấy hoặc cô ấy đang nói về vẻ ngoài tuyệt vời của họ. Đó chỉ là một không gian để trí tưởng tượng diễn ra, và đó là điều tôi yêu thích ở bức tranh.”

ERNIE BARNES, BỐN QUÝ CÔ VÀ MŨ VÀNG, 1998. ACRYLIC TRÊN GIẤY, 25 × 19 IN. ƯỚC TÍNH: $25,000–35,000.

Robert Longo

“Tác phẩm của Robert Longo, tôi thích vì nó đơn giản, nó trung thực. Tôi có cảm giác như cô ấy đang nằm đó với rất nhiều suy nghĩ trong đầu của một người phụ nữ: Chúng ta đang nghĩ gì vậy? Làm thế nào để chúng ta chinh phục ngày hôm nay? Tôi đơn giản là kết nối với nó. Là một người phụ nữ, tôi cảm thấy đó là một vị trí mà chúng tôi thấy mình rất nhiều ở đó. Đôi khi bạn cần được nghỉ để chỉ ngồi đó, và tôi và cô ấy đã chia sẻ điều đó.”

ROBERT LONGO, GRETCHEN (NHỮNG NGƯỜI ĐÀN ÔNG TRONG THÀNH PHỐ), 1990. THAN, CHÌ VÀ MỰC TRÊN GIẤY, 38 × 50 IN. ƯỚC TÍNH: $80,000–120,000

Stanley Whitney

“Tôi thực sự kết nối với Stanley Whitney vì trừu tượng. Tôi chỉ nói với chồng tôi rằng tôi muốn chúng tôi tìm thứ gì đó cho ngôi nhà. Chúng tôi yêu nó. Chúng tôi yêu màu sắc của nó. Nó mang cảm giác hạnh phúc; nó thật đẹp. Chúng tôi ngay lập tức hình dung nó ở trong nhà của chúng tôi.”